初學(xué)者怎么學(xué)國(guó)畫

時(shí)間：2022-10-08 22:02:23 學(xué)習(xí)方法我要投稿

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　　初學(xué)者怎么學(xué)國(guó)畫【1】

　　對(duì)于初學(xué)者還是買一些畫家編的國(guó)畫入門之類的書較合適。

　　練習(xí)時(shí)就基本照著人家的構(gòu)圖、筆法來畫。

　　但要注意不能一味照搬。

　　用帖時(shí)首先要看，要品味要琢磨。

　　看看人家是如何構(gòu)圖的，一些筆法的運(yùn)用如何巧妙，畫的神韻在哪里等等。

　　考慮還了，再下筆。

　　初學(xué)者可以邊看邊畫，作畫中也可以不斷品味、體會(huì)用筆。

　　這時(shí)要腦、眼、心、手并用。

　　作畫時(shí)要找手上的感覺、體會(huì)前面所講執(zhí)筆法中的用筆之內(nèi)涵。

　　練習(xí)一段時(shí)間后就可以看完摹本然后默畫，這時(shí)就不要去看摹本，待作完畫后再進(jìn)行對(duì)照、比評(píng)，找出不足進(jìn)行改進(jìn)。

　　這個(gè)過程是自我摸索的一個(gè)過程，在這個(gè)過程中，會(huì)逐漸找到技巧，并成為自己的東西。

　　關(guān)鍵還是在用腦、用心。

　　只有反復(fù)思考、品評(píng)，才能有提高。

　　再談?wù)剬懮?/p>

　　臨摹到了一定水平，就可以寫生了。

　　寫生就是要對(duì)客觀實(shí)在的景物、人物進(jìn)行刻畫、創(chuàng)作。

　　首先需要選景。

　　這其實(shí)是相當(dāng)重要的一步。

　　要憑我們的審美觀、藝術(shù)欣賞力來選取合適景物、合適角度、合適部分。

　　就像照相，不僅要考慮光線，而且要考慮構(gòu)圖。

　　所選景物應(yīng)有層次、有主次、和諧統(tǒng)一。

　　選擇構(gòu)圖的方法可以用木框或?qū)⑹种缚虺梢粋€(gè)方形，將所選景物置于其中，觀察品味是否合適，進(jìn)行篩選，確定所畫對(duì)象。

　　作畫時(shí)首先要有耐心，要不斷用眼觀察、用腦思考，將平日所得應(yīng)用開來。

　　還要注意寫生并非完全的像照相機(jī)一樣從自然中搬下來，根據(jù)作畫需要，可適當(dāng)刪減不必要的景物，或添進(jìn)新的景物，也可在景物中先加入需要的物件再作畫。

　　但對(duì)于初學(xué)者，主要鍛煉其對(duì)景物刻畫的能力，還應(yīng)盡量保持景物原貌，待到一定水平再進(jìn)行景物處理。

　　臨摹和寫生要點(diǎn)就簡(jiǎn)單提一下，關(guān)鍵還是在練習(xí)中自己感悟、總結(jié)，尋找適合自己的方案，但重要的是學(xué)會(huì)查閱“生活”這本大書。

　　生活是我們認(rèn)識(shí)世界，創(chuàng)造繪畫藝術(shù)的源泉。

　　藝術(shù)雖不等于生活，但生活就如同空氣和水一樣，離開了它，藝術(shù)生命也就停止了。

　　不接近生活，只是漫無邊際的遐想，玩弄筆墨，閉門造車，就無法作出真實(shí)感人的作品。

　　在平日生活中，就練習(xí)搜索一些好的場(chǎng)景、好的畫面，記在腦子中形成素材，今后作畫便可以順手拈來。

　　要練習(xí)用藝術(shù)的眼光審視生活，用構(gòu)圖、取景等理論來應(yīng)用于生活，這樣才能不斷熟練，不斷提高。

　　1,初學(xué)國(guó)畫的必需用品

　　首先，畫畫的工具材料。

　　其實(shí)很多網(wǎng)站和書本都有介紹，國(guó)畫的工具材料較多，但對(duì)初學(xué)的朋友來講，只要準(zhǔn)備一些必須的就行了。

　　買什么工具材料就要看你先確定學(xué)什么，工筆的工具和寫意的工具材料是有區(qū)別的，主要體現(xiàn)在筆和紙張上。

　　(1)工筆首先要選1、2支左右的勾線筆(一般為硬毫)，要求有筆鋒、有彈性，比較細(xì)。

　　比如一般店里的衣紋筆、葉筋筆之類的，以能畫出流暢而細(xì)勻的線條為好。

　　其次工筆還需要2、3支暈染用的筆，買一般的白云筆(兼毫)就可以了，當(dāng)然也可以用一些羊毫筆，如果需要大面積的暈染可以準(zhǔn)備一支底紋筆!紙張工筆以熟宣為主。

　　(2)寫意畫的毛筆相對(duì)要求并不嚴(yán)，勾線筆可選長(zhǎng)鋒的，比工筆用的要粗，根據(jù)習(xí)慣可選羊毫和狼毫都可以，一般初學(xué)的選硬毫為好，比較容易把握;其他可備3支左右大小不一樣的筆用來點(diǎn)寫暈染，以兼毫和羊毫為宜。

　　紙張寫意以生宣為好!

　　(3)不管工筆還是寫意，選筆的時(shí)候都要把握“尖、齊、圓、鍵”的原則。

　　“尖”就是要有筆鋒;“齊”就是筆鋒的毛打開后看起來比較平齊，不會(huì)參差不齊;“圓”就是筆鋒聚攏后比較圓潤(rùn)，“健”就是筆鋒要有彈性，不能軟弱無力。

　　其中的“尖”和“齊”尤其重要。

　　當(dāng)然，還有一條就是筆桿要直，不要彎曲。

　　(4),還要準(zhǔn)備:國(guó)畫教材、國(guó)畫顏料、調(diào)色磐，墨、宣紙、氈墊(舊毯子也可)、筆記本,鉛筆.

　　2,必須練好基本功

　　書畫中的基本功較多,但最基本的基本功,就是畫交叉線和圓線.

　　為什么要畫交叉線、圓線和波浪線?中國(guó)畫的基本筆法就是線條，線條造型舍棄了光源、明暗和體面，重在表現(xiàn)物象的形狀和結(jié)構(gòu)關(guān)系，并通過這些表象去表現(xiàn)物象的本質(zhì)特征，這就是通常所說國(guó)畫的“以線立骨”。

　　中國(guó)畫中的“骨”，乃是支撐藝術(shù)形象，使之富有精、氣、神的本質(zhì)表現(xiàn)。

　　單純以線立骨的骨架而言，即是指線的運(yùn)用要強(qiáng)調(diào)線的表現(xiàn)力，利用線的長(zhǎng)短、粗細(xì)、轉(zhuǎn)折、頓挫、輕重、疾徐、剛?cè)�、�?qiáng)弱、濃淡、光毛等變化去表現(xiàn)物象的神態(tài)、形體、質(zhì)感、動(dòng)勢(shì)、節(jié)奏、空間等等造型因素的各個(gè)方面。

　　使線融于形象之中，才能完成富有個(gè)性的造型形式的營(yíng)造。

　　這是以線立骨最基本的具體體現(xiàn)。

　　3、“臨摹入手”是必經(jīng)之路。

　　國(guó)畫是中國(guó)的傳統(tǒng)國(guó)粹之一，經(jīng)過數(shù)千年歷史的熔治，形成了一套特有的表現(xiàn)形式。

　　它經(jīng)古往今來無數(shù)畫家?guī)煼ㄔ旎�，并以自我的審美理想意趣加以熔鑄而成。

　　這為中國(guó)民族所特有，因而具有鮮明強(qiáng)烈的民族色彩。

　　如線描中的高古游絲描、釘頭鼠尾描、鐵線描等，是最初為了表現(xiàn)不同質(zhì)地的衣著、花鳥等，經(jīng)過畫家長(zhǎng)期的潛心體察、琢磨，或從表現(xiàn)其他對(duì)象獲得啟發(fā)借鑒而形成的一些表現(xiàn)手段，是以客觀對(duì)象為依據(jù)的主觀創(chuàng)造。

　　其本身已具審美價(jià)值，不因時(shí)空關(guān)系而獨(dú)立存在。

　　它便于人們應(yīng)用這些程式進(jìn)行藝術(shù)的再創(chuàng)造，由于人有性格、趣味、修養(yǎng)的差別，應(yīng)用時(shí)便出現(xiàn)千差萬別，不盡相同。

　　又有人不滿足現(xiàn)成的程式，并加以變化創(chuàng)造，于是又出現(xiàn)各種新的表現(xiàn)程式。

　　如能經(jīng)得起歷史的考驗(yàn)并為人們所確認(rèn)，那么老的程式被取而代之，成為歷史的陳跡，而新的程式又將為以后的人們接受或改變創(chuàng)造。

　　因此，程式不是一成不變的，傳統(tǒng)的中國(guó)繪畫正是如此不斷地交替往復(fù)向前發(fā)展著。

　　只要是符合當(dāng)時(shí)人們的審美觀點(diǎn)、審美標(biāo)準(zhǔn)，通俗的講就是大家認(rèn)為好看漂亮的作品，就能在歷史的大浪淘沙中保存流傳下來，這就是國(guó)畫數(shù)千年流傳下來的客觀規(guī)律。

　　我們講繪畫有程式的表現(xiàn)方法，即表現(xiàn)某個(gè)畫材，應(yīng)當(dāng)這樣畫而不應(yīng)當(dāng)那樣畫，這是前人為我們提供寶貴的作畫經(jīng)驗(yàn)，也是藝術(shù)的結(jié)晶，為我們學(xué)習(xí)繪畫帶來借鑒之便。

　　有借鑒與無借鑒的藝術(shù)品，就有高雅粗俗的區(qū)別。

　　所以，學(xué)習(xí)掌握傳統(tǒng)繪畫的表現(xiàn)程式，就成為入中國(guó)畫之門的“敲門磚”了。

　　對(duì)于一個(gè)真心喜歡國(guó)畫的初學(xué)者來說，有效的捷徑當(dāng)推“臨摹入手”。

　　古往今來，所有的國(guó)畫大師均是從“臨摹入手”，才得以成為一代大師的。

　　臨摹是初學(xué)畫者入門的主要途徑，特別是對(duì)名家名作的臨摹。

　　學(xué)畫者通過臨摹可以學(xué)會(huì)和掌握藝術(shù)特色特點(diǎn)與技巧。

　　臨摹名家作品，要先觀察作品的表現(xiàn)手法和藝術(shù)技巧，耐心揣摩作品的運(yùn)筆方式，掌握作品的事物表現(xiàn)形態(tài)，認(rèn)真研究作品的精神氣質(zhì)。

　　4、選擇臨摹范畫十分重要

　　“臨摹入手”就必須要有樣畫，有條件的初學(xué)者能直接對(duì)照老師的真跡揣摩臨寫最為理想，但沒有條件的用復(fù)制品或印刷品也是可以的。

　　總之要選擇藝術(shù)水平較高，有臨摹價(jià)值的古今作品，用以學(xué)習(xí)掌握傳統(tǒng)筆墨技巧，體察古人今人的用心。

　　但對(duì)待臨摹不能抱實(shí)用主義態(tài)度，一般從臨摹到掌握及至應(yīng)用，都有一定的距離，不可能有現(xiàn)成的拿來套用。

　　根據(jù)自己的親身體會(huì)，臨摹一個(gè)完整的作品，難在上色階段，最少要畫一百?gòu)堃陨希拍苷嬲境醪秸莆张R摹技巧。

　　面對(duì)一件臨摹范本，首先要認(rèn)真進(jìn)行讀畫。

　　分析一下范本的技法特點(diǎn)，是屬于蒼勁剛健一路還是圓潤(rùn)渾厚一路，找出其筆墨有哪些規(guī)律，進(jìn)而研究臨本的布局以及程式因素，做到心中有數(shù)，閉目如在眼前。

　　具體作畫時(shí)，不可看一眼畫一筆，因水墨寫意畫筆勢(shì)連貫，雖筆斷而氣連，拘泥每筆皆與臨本吻合，必定斤斤以形似，而忽視領(lǐng)略臨本作者如何冶心情流動(dòng)與筆墨生發(fā)寄興對(duì)象于一爐的精神所在。

　　就是工筆畫也一樣，特別是一些必須一氣呵成的筆劃，如花的葉片、鳥的形線，都必須如行云流水一樣的一筆畫出，不能有一點(diǎn)猶豫，更不能出現(xiàn)停頓.通過臨摹掌握一定的筆墨技法，僅僅依靠臨得象是解決不了的。

　　關(guān)鍵在于入我心境，變成自己的東西。

　　古人的治學(xué)精神是值得今人學(xué)習(xí)的，每看到一佳作，但不能拿回臨摹,身上又沒紙筆,無法面臨就只有用心默記，回到家后一一加以追摹，直至感到有所得而方休。

　　只有反復(fù)細(xì)心琢磨，不如我自為我，才能從臨摹中收到應(yīng)有的效果。

　　什么是讀畫?就是先要認(rèn)真仔細(xì)觀察范畫,看這張畫的整體構(gòu)圖是什么?畫中的主體和背襯各用的是什么筆法?畫中主要用了哪幾種顏色?如要對(duì)臨應(yīng)當(dāng)從哪個(gè)部位畫?等等.下來就要先給作品定位，就是找出主體部分，確定在畫中的位置。

　　然后看是用的什么筆法，各種筆法之間是如何連接的。

　　最后看有幾種顏色，各顏色之間是用什么顏色過渡的，就是我們常說的過渡色。

　　5,線條是中國(guó)畫的根本

　　唐代張彥遠(yuǎn)說：'夫物象必在于形似，形似須全其骨氣，骨氣形似皆本于立意而歸乎用筆。

　　'張彥遠(yuǎn)在此強(qiáng)調(diào)了用筆與立意造型的關(guān)系。

　　立意須造型、造型須用筆，用筆便成了中國(guó)畫基礎(chǔ)的基礎(chǔ)。

　　1.筆與線

　　中國(guó)畫的用筆實(shí)即用線，線是中國(guó)畫最基本的造型手段。

　　線在形體的塑造中絕不是一種對(duì)輪廓線的描摹，還能表現(xiàn)出物體的質(zhì)感、量感和動(dòng)感。

　　筆墨是中國(guó)畫的特色，精華所在，沒有筆墨不能稱其為中國(guó)畫，筆墨一詞從廣義上講，指利用筆墨達(dá)到的畫面氣象，色彩，章法，意境，品味等諸方面的繪畫語(yǔ)言。

　　狹義的筆墨專指用筆用墨的技巧。

　　中國(guó)畫的基本技法之一 --用墨

　　用墨，是中國(guó)畫的基本技法。

　　歷來的畫家都講究用墨，大寫意畫的崛起和生宣的普遍應(yīng)用，用墨與用筆便成為中國(guó)畫的基本特色。

　　中國(guó)畫的用墨，主要是運(yùn)用墨色變化的技巧。

　　由于筆中含水墨量的差異，便產(chǎn)生干、濕、濃、淡的變化

　　“畫是無聲的音樂”!就是指好的畫一筆一劃就象一個(gè)一個(gè)動(dòng)人的音符，組成美妙動(dòng)人的質(zhì)韻樂章。

　　有質(zhì)是對(duì)描繪的客觀對(duì)象的“真”的追求，即能神形兼?zhèn)?有韻是指通過客觀對(duì)象以表達(dá)主觀的精神，即能傳神寫意。

　　中國(guó)畫要求主觀和客觀的統(tǒng)一，“外師造化，中得心源”是中國(guó)畫畢生追求的世術(shù)境地。

　　用筆有“三忌”,宋代韓純?nèi)渡剿內(nèi)分刑岢觯?ldquo;用筆有三�。阂辉话�;二曰刻;三曰結(jié)。”所謂“板”，是指沒有腕力，用筆不靈活，畫出來的筆線平扁，沒有圓渾的立體感;所謂“刻”，是說筆劃過于顯露，甚至妄生圭角，不自然，沒有生氣;所謂“結(jié)”，是指落筆僵滯，欲行不行，當(dāng)散不散，筆線不流暢。

　　用筆犯了這三個(gè)毛病，就談不上線條的美感。

　　別外，還其禁忌如“枯、弱、光滑、草率等等是也。

　　中畫書畫歷來就有“書畫同源”、“書法通于畫法”的理論。

　　要避免上述的三忌，最好的辦法就是練習(xí)書法，真、篆、草都練一點(diǎn)，才能掌據(jù)各種用筆的技巧。

　　要克服筆病，一要增強(qiáng)腕力，做到“筆為我使”。

　　二要順應(yīng)自然，不矯揉造作。

　　三要在行筆之前做到“胸有成竹”。

　　6、國(guó)畫的技巧

　　常有人對(duì)我說：老師，您真接給我們教一下畫畫的技巧。

　　不可否認(rèn)，做任何事情都有技巧。

　　國(guó)畫技巧有二：第一就是多畫，正可謂“熟中生巧”!第二才是技巧理論。

　　就是將教科書上的理論技巧倒背如流,也不一定會(huì)畫;只要天天臨摹幾張樣畫,就是沒學(xué)過一句理論技巧也會(huì)畫的.

　　為什么這樣說呢?有人為證。

　　畫壇巨匠齊白石，幼年酷愛國(guó)畫,但因家貧，迫于生計(jì),就以木匠為生,每晚臨物自畫。

　　30歲時(shí)，隨師外出干活，見到一客人家有一部乾隆年間翻刻的《芥子園畫譜》，仔細(xì)翻閱之后，發(fā)現(xiàn)自己原先所畫用筆，多不合章法，故如獲至寶，遂借來用勾影雷公像的方法，畫了半年之久，竟然臨出了16本《芥子園畫譜》。

　　從此，他以所學(xué)畫的筆法和技巧為據(jù)來做木匠雕花木活，既能花樣出新，畫法又合規(guī)則，為其后來繪畫打下良好基礎(chǔ)。

　　據(jù)說真到晚年，白石老人還念念不忘此事。

　　著名書畫大家李可染,是'李可染學(xué)派'創(chuàng)始人。

　　一次,有名學(xué)生問他畫畫有什么捷徑技巧,他說:我有一方圖章，叫做'廢畫三千'，是我在畫壞了三千張畫后為自己刻的,就是要鼓勵(lì)自己不要怕畫壞,只有畫的多了才能摸索出畫的技巧。

　　書上說的技巧,不親自去畫,是永遠(yuǎn)也體會(huì)不到的.

　　古人云：師傅領(lǐng)進(jìn)門，修行在個(gè)人!我自己的深切體會(huì)是：國(guó)畫的真正技巧就在自己的多學(xué)多看多想多練多悟之中!

　　小孩子初學(xué)怎么學(xué)國(guó)畫【1】

　　1.經(jīng)研究表明在國(guó)畫熏陶中的孩子觀察能力對(duì)全景的把握比其它孩子更能把握到細(xì)節(jié)。

　　2.國(guó)畫可以培養(yǎng)孩子的神韻，陶冶情操。

　　啟發(fā)孩子的價(jià)值觀，使孩子學(xué)會(huì)自主地評(píng)價(jià)事物并且在心目中形成主次、輕重的排列次序。

　　3.國(guó)畫講究的是意境，講究?jī)?nèi)涵，講究真，善，美的表現(xiàn)。

　　4.國(guó)畫和其他畫種不一樣，如素描油畫可以隨時(shí)修改;國(guó)畫則落筆成形，不可更改。

　　所以可以鍛煉孩子的判斷能力。

　　培養(yǎng)孩子“膽大細(xì)心、求真求實(shí)”的思維能力和心理素質(zhì)。

　　5.學(xué)習(xí)國(guó)畫需要耐心，所以可以培養(yǎng)孩子的注意力。

　　那么兒童國(guó)畫如何入門。

　　很多家長(zhǎng)都認(rèn)為國(guó)畫是入門很難，其實(shí)不然國(guó)畫也可以寓教于樂唯一體。

　　曾經(jīng)我在東方童畫聽過沈原一老師講過一堂課。

　　老師講到國(guó)畫中水法教學(xué)方式。

　　這種教學(xué)模式比其它教學(xué)模式更加生動(dòng)、有趣的摻入出國(guó)畫的筆法基本功。

　　水法教學(xué)方式：

　　用2張不同的紙讓孩子用不同的方法玩，不同的水份玩，看誰(shuí)能玩出與眾不同的“新花樣”通過一節(jié)課的反復(fù)嘗試，總結(jié)，學(xué)生基本了解了水墨中水與墨的關(guān)系，基本掌握了水墨畫中水于墨的運(yùn)用，創(chuàng)作出各種只有限宣紙上才能出現(xiàn)的水墨效果。

　　點(diǎn)、線、面是組成一幅畫的三個(gè)重要部分，在水墨畫中，一般一幅畫都離不開這三個(gè)方面。

　　不同的用筆方法所產(chǎn)生的點(diǎn)、線、面的形狀和效果是不一樣的，在水墨畫教學(xué)中，利用游戲可以使兒童輕松地體會(huì)各種用筆方法所產(chǎn)生的不同效果。

　　讓孩子在游戲中體會(huì)不同的用筆方法及不同用筆方法所產(chǎn)生的不同水墨興趣。

　　在“點(diǎn)”的游戲中讓學(xué)生體會(huì)不同大小、形狀、濃淡等點(diǎn)的畫法：在“線”的游戲中讓兒童體會(huì)不同出粗細(xì)、曲直、正側(cè)、逆順等線的畫法和效果;在“面”的游戲中讓學(xué)生體會(huì)不同形狀墨塊的用筆方法及產(chǎn)生的效果。

　　這種在游戲中學(xué)習(xí)基本功的方式不僅可以使學(xué)生興趣濃厚，主動(dòng)探索，更能使他們展開豐富的想象，創(chuàng)造出更多的用筆方法和生動(dòng)有趣的筆墨效果，從而使他們?cè)诿赖难罩写龠M(jìn)觀察能力的開發(fā)和創(chuàng)新思維的發(fā)展。

　　沈原一老師在本次座談會(huì)中依舊提出兒童心理學(xué)觀點(diǎn)：

　　我們要以兒童的觀點(diǎn)去了解兒童，并根據(jù)兒童的能力去教導(dǎo)兒童。

　　“創(chuàng)造性的活動(dòng)是極為復(fù)雜的意志活動(dòng)”因此在國(guó)畫教學(xué)中，我們必需同樣重視少年心理素質(zhì)的培養(yǎng)。

　　培養(yǎng)孩子敢于臨場(chǎng)發(fā)揮的心理素質(zhì)。

　　我們要讓學(xué)生進(jìn)一步懂得這樣一個(gè)道理：“在藝術(shù)的世界里沒有同樣一棵樹。往往太費(fèi)力的構(gòu)思細(xì)節(jié)常常失敗，而隨意為之卻較為成功。”所以我們要積極啟發(fā)孩子發(fā)散性思維。

　　同樣不能忽視的還有形象思維的啟發(fā)，讓孩子知道雪融化后不僅僅是水還有春天的腳步聲。

　　1.讓小朋友了解有關(guān)國(guó)畫的知識(shí)。

　　2.激發(fā)小朋友對(duì)國(guó)畫的興趣。

　　3. 通過學(xué)習(xí)國(guó)畫培養(yǎng)小朋友神、定、慧。

　　具體方法

　　1.先由老師指導(dǎo)前來聽課的小朋友正確地使用毛筆，繼而發(fā)揮墨汁、國(guó)畫顏料、宣紙等材料的特性。

　　2.教小朋友學(xué)習(xí)簡(jiǎn)單的國(guó)畫筆法，讓他們?cè)跉g樂的氣氛中，輕松地完成一幅賞心悅目、情趣盎然的國(guó)畫。