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維也納古典主義時(shí)期音樂(lè)論文
維也納古典主義時(shí)期音樂(lè)論文【1】
摘 要：在音樂(lè)史研究中，維也納古典主義時(shí)期，是指18世紀(jì)末到19世紀(jì)初。
這個(gè)時(shí)期的音樂(lè)以海頓、莫扎特、貝多芬為代表，他們的創(chuàng)作趨于成熟，顯現(xiàn)出各自不同的音樂(lè)風(fēng)格及特點(diǎn)。
達(dá)到了整個(gè)古典主義的高峰期。
關(guān)鍵詞：古典主義;音樂(lè);影響
18世紀(jì)中、下葉的歐洲，工業(yè)革命和科學(xué)領(lǐng)域的快速發(fā)展，有力的促使了整個(gè)西方文明的推進(jìn)和社會(huì)變革。
傳統(tǒng)王權(quán)的崩潰，社會(huì)結(jié)構(gòu)的變革與重組給整個(gè)歐洲帶來(lái)了波瀾壯闊的思想解放運(yùn)動(dòng)，進(jìn)而影響到社會(huì)生活、文化、哲學(xué)、藝術(shù)等學(xué)科領(lǐng)域的發(fā)展。
取而代之的是一種新的世界觀的產(chǎn)生，人民思想的進(jìn)步，掀起了啟蒙運(yùn)動(dòng)的思潮，提倡人文主義的精神。
巨大的社會(huì)變革帶來(lái)了音樂(lè)藝術(shù)走向高度的繁榮。
18世紀(jì)人文主義思想占主流地位，莫扎特的《魔笛》、席勒的《歡樂(lè)頌》等作品，都是人文主義思想下的產(chǎn)物。
康德認(rèn)為，“音樂(lè)是否出于自由意愿，是否伴隨著快樂(lè)，也就成了衡量藝術(shù)活動(dòng)與非藝術(shù)活動(dòng)的重要標(biāo)志�！鄙鐣�(huì)經(jīng)濟(jì)、政治生活的相對(duì)穩(wěn)定給文化、藝術(shù)的發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，作家和藝術(shù)家的產(chǎn)品層出不窮，不斷走向廣大的社會(huì)百姓，各種形形色色的公開(kāi)音樂(lè)會(huì)不斷上演。
社會(huì)中的藝術(shù)氛圍逐漸濃烈，加上啟蒙主義運(yùn)動(dòng)再次掀起了文藝復(fù)興時(shí)期人文主義思想中對(duì)人的關(guān)注。
新興的思潮中人們提出“自由、平等、博愛(ài)”的口號(hào)。
音樂(lè)不再像以前一樣作為生活的陪襯，它甚至在宣揚(yáng)哲學(xué)，直到民族的生活。
啟蒙運(yùn)動(dòng)，給古典主義帶來(lái)人文氣息。
音樂(lè)在這一場(chǎng)運(yùn)動(dòng)中受到了洗禮，從“神圣音樂(lè)會(huì)”、“紳士音樂(lè)會(huì)”逐步走向普通平民、市民階層的生活，變成了一般的“晚間音樂(lè)會(huì)”。
啟蒙運(yùn)動(dòng)的開(kāi)始帶給人們對(duì)以前崇拜的宗教迷信的批判，信念中對(duì)自然神論的唯心思想得到解放，追求一種更為本性、更為通俗、回歸自然的音樂(lè)。
人們對(duì)音樂(lè)藝術(shù)的大眾化、世俗化的向往和憧憬帶給當(dāng)時(shí)的音樂(lè)家、藝術(shù)家創(chuàng)作的靈感及方向。
當(dāng)時(shí)的音樂(lè)家追求簡(jiǎn)單、樸素，通俗，卻能普遍為大眾所接受的音樂(lè)。
18世紀(jì)末葉至19世紀(jì)初的維也納古典時(shí)期的音樂(lè)，繼續(xù)了前古典時(shí)期中音樂(lè)的一些新趨向，顯示出巴洛克風(fēng)格已經(jīng)完全瓦解轉(zhuǎn)變，取而代之的音樂(lè)藝術(shù)通俗、大眾，音樂(lè)語(yǔ)言簡(jiǎn)樸、親切。
貝多芬，一個(gè)維也納古典主義時(shí)期音樂(lè)的代表人物之一，在他的音樂(lè)里維也納古典音樂(lè)風(fēng)格和形式，得到了極大的擴(kuò)充和發(fā)展。
他的名字與崇高的信念、頑強(qiáng)不屈的意志、震撼的氣魄永遠(yuǎn)同在。
他的音樂(lè)中有一個(gè)時(shí)代的理想信念、有不屈不撓的精神。
當(dāng)時(shí)身處歐洲最為驚心動(dòng)魄的政治變革時(shí)期，先后經(jīng)歷了開(kāi)明君主專制、法國(guó)大革命和封建復(fù)辟的歷史時(shí)期。
動(dòng)蕩的社會(huì)變革造就了他頑強(qiáng)的信念。
在反對(duì)法國(guó)擴(kuò)張侵略的戰(zhàn)爭(zhēng)中，他寫(xiě)了作品《威靈頓的勝利》和康塔塔《光榮的時(shí)刻》。
盡管拿破侖稱帝后他憎惡這位獨(dú)裁，但他始終為拿破侖的偉大而心蕩神怡，這位社會(huì)地位低下的科西嘉島炮兵少尉的成功鼓舞著他的民主思想。
生氣勃勃的社會(huì)新階層的興起及其思想的轉(zhuǎn)變，鼓舞和培育著這樣一位具有劃時(shí)代意義的音樂(lè)家。
在革命已時(shí)過(guò)境遷的封建復(fù)辟時(shí)期，《第九交響曲》、《莊嚴(yán)彌撒》最后申明了他“自由、平等、博愛(ài)”的資產(chǎn)階級(jí)人道主義理想。
雖然當(dāng)時(shí)時(shí)代的變革，迫使音樂(lè)藝術(shù)趨于大眾、平民。
事實(shí)上在18世紀(jì)中、下葉，社會(huì)政治情境的多重矛盾，也帶給了當(dāng)時(shí)音樂(lè)藝術(shù)的重重矛盾。
皇權(quán)王室的小部分音樂(lè)需求仍然存在，而大量供普通平民百姓生活?yuàn)蕵?lè)的音樂(lè)作品不斷涌現(xiàn)。
不同的階層、不同的人需要不同的音樂(lè)。
事實(shí)也是如此，音樂(lè)要表現(xiàn)情感，但是這種情感不僅是作曲家的審美欲求的表現(xiàn)，也是人類社會(huì)、精神生活的一種體現(xiàn)。
總的來(lái)說(shuō)，維也納古典主義時(shí)期是一個(gè)社會(huì)大變革的時(shí)代，政治權(quán)利的變化帶來(lái)了人們對(duì)音樂(lè)藝術(shù)和創(chuàng)作的劇烈變化。
從音樂(lè)創(chuàng)作與表演的角度來(lái)看，大眾觀念打破傳統(tǒng)高雅藝術(shù)的局限，而成為音樂(lè)創(chuàng)作與表演的主流;時(shí)代變革也成為音樂(lè)創(chuàng)作的重要內(nèi)容;這一切都帶來(lái)了維也納古典主義時(shí)期音樂(lè)發(fā)展的獨(dú)特性。
參考文獻(xiàn)：
[1]于潤(rùn)洋.西方音樂(lè)通史.上海音樂(lè)出版社，2001.5第一版.
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古典主義時(shí)期音樂(lè)的特點(diǎn)【2】
摘 要：本文主要從旋律的特征、節(jié)奏的改變、結(jié)構(gòu)的簡(jiǎn)縮和力度與強(qiáng)度的幅度等幾方面來(lái)初步的分析古典主義音樂(lè)的特點(diǎn)。
關(guān)鍵詞：古典主義，音樂(lè)，特點(diǎn)
當(dāng)18世紀(jì)中下葉，西洋音樂(lè)進(jìn)入全新發(fā)展階段之時(shí)，作曲家、音樂(lè)家們自然也深受古典主義美學(xué)的影響，所以全新的古典主義音樂(lè)時(shí)期開(kāi)始生根發(fā)芽了。
由于古典主義作曲家們對(duì)古典主義音樂(lè)做出了巨大的貢獻(xiàn)，使得古典主義音樂(lè)在整個(gè)西方音樂(lè)史上占有重要地位，它對(duì)以后的浪漫樂(lè)派和現(xiàn)代樂(lè)派都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
古典主義時(shí)期的音樂(lè)不能像這樣如此簡(jiǎn)單地討論。
我們?cè)陬^腦中對(duì)它的理解必須有兩種觀念，一種是“自然”，另一種是“令人愉快的變化”。
[1]在18世紀(jì)晚期這兩種藝術(shù)思想被認(rèn)為是攜手并進(jìn)的，提供共同的支持。
維也納古典主義，是以海頓、莫扎特、貝多芬為代表的樂(lè)派。
它的出現(xiàn)，標(biāo)志著音樂(lè)史的一個(gè)新的開(kāi)端。
它產(chǎn)生的大致時(shí)間是從1775年到1820年。
18世紀(jì)的歐洲正是一個(gè)啟蒙的時(shí)代，啟蒙運(yùn)動(dòng)的思想對(duì)整個(gè)社會(huì)的制度、性質(zhì)等都產(chǎn)生了根本性的影響。
[2]歐洲社會(huì)世襲的君主制度被推翻了，取而代之的是共和民主的社會(huì);天授人權(quán)的宗教思想變成了人的思想行為的自由;世界的不可知性變成了用理性來(lái)認(rèn)識(shí)世界、解釋世界。
這一時(shí)期歷史的巨大進(jìn)步深刻地影響了當(dāng)時(shí)的藝術(shù)創(chuàng)作，使這一時(shí)期的藝術(shù)在藝術(shù)史上形成了自己的特點(diǎn)。
古典主義音樂(lè)正是這一深刻社會(huì)變革的反映。
一、旋律的特點(diǎn)
古典主義旋律的重要特點(diǎn)之一是 “令人愉快的變化”，這符合啟蒙運(yùn)動(dòng)的思想。
它要求簡(jiǎn)潔和清晰，而不是巴洛克復(fù)雜和過(guò)分裝飾的旋律線條。
所謂“自然的”旋律是指：簡(jiǎn)單、歌唱性的旋律伴隨著清晰的句子，以及很好掌握的平行和平衡的旋律，它有“均衡的樂(lè)句和終止式”。
巴洛克音樂(lè)，如巴赫的D大調(diào)組曲No.3，聽(tīng)眾們也許會(huì)忍受它嚴(yán)格而坦率的伽伏特舞曲，但不會(huì)被它優(yōu)美的曲調(diào)所打動(dòng)，它優(yōu)雅的木管樂(lè)旋律和極大的長(zhǎng)度讓聽(tīng)眾產(chǎn)生完全“不自然”的印象。
因此古典主義時(shí)期的作曲家將曲調(diào)轉(zhuǎn)移到了接近民歌和流行音樂(lè)的風(fēng)格。
海頓的音樂(lè)中有流行音樂(lè)曲調(diào)的成分，這個(gè)曲調(diào)可以追溯到克羅地亞的民歌旋律，也許海頓在孩童時(shí)代聽(tīng)過(guò)它。
短的曲調(diào)或更常見(jiàn)的、吸引人的小的句子，這些很容易發(fā)展成曲調(diào)的成分――在古典主義交響樂(lè)、弦樂(lè)四重奏和其他的作品中一遍又一遍地被聽(tīng)到。
二、節(jié)奏的變化
巴洛克和古典時(shí)期最引人注目的變化就是節(jié)奏。
在這一領(lǐng)域中“令人愉快的變化”的藝術(shù)思想占據(jù)著統(tǒng)治地位。
巴洛克不變的節(jié)奏被認(rèn)為是沉悶的、明顯的和令人厭煩的;古典主義音樂(lè)的節(jié)奏是高度靈活的，在一個(gè)單一樂(lè)章中，速度和拍子始終保持不變，但是各種主題的節(jié)奏以明顯的和細(xì)微的方式變化著。
例如，在莫扎特G小調(diào)交響曲的第一樂(lè)章中第一個(gè)主題幾乎完全是以4分音符和8分音符進(jìn)行著，然而第二個(gè)主題以更長(zhǎng)的音符和更短的音符標(biāo)記著――2分音符加符點(diǎn)和16分音符。
聽(tīng)眾希望音樂(lè)有變化，作曲家精練主題和其它音樂(lè)段落之間的節(jié)奏變化，使變化聽(tīng)起來(lái)不僅僅是變化――它們聽(tīng)起來(lái)像真正的對(duì)比。
音樂(lè)可以逐漸增強(qiáng)和減弱它的節(jié)奏能量，通過(guò)突然的停止、從起始點(diǎn)突然向前迫近或平穩(wěn)和圓滑的音樂(lè)進(jìn)行來(lái)達(dá)到這一目的。
所有這些表明古典主義音樂(lè)是不可預(yù)言的，更有趣的和更讓人興奮的。
三、主調(diào)音樂(lè)的結(jié)構(gòu)
古典主義時(shí)期占統(tǒng)治地位的結(jié)構(gòu)是主調(diào)音樂(lè)。
旋律伴隨著以和弦形式出現(xiàn)的率直的和聲伴奏，沒(méi)有對(duì)位法，也沒(méi)有低音旋律線條，這種更清晰的旋律聽(tīng)上去更加符合古典主義“自然的”原則。
一個(gè)單一安靜的和弦被中提琴重組和重復(fù)著;最簡(jiǎn)單的低音在下面支撐著;在它們所有這些上面，是小提琴悲哀的旋律――這種簡(jiǎn)單、尖銳的兩極分化的形式是古典主義時(shí)期音樂(lè)結(jié)構(gòu)的典型。
主調(diào)音樂(lè)并不僅僅是反對(duì)沉重而復(fù)雜的巴羅克對(duì)位法，它同時(shí)體現(xiàn)出了豐富的情感。
當(dāng)作曲家們發(fā)現(xiàn)他們不用經(jīng)常為旋律寫(xiě)作其他對(duì)位聲部時(shí)，他們發(fā)現(xiàn)能夠用更“令人愉快的變化”處理音樂(lè)的其他元素。
尤其是，對(duì)和聲新的敏感性為滿足他們自己的目的而建立起來(lái)。
四、管弦樂(lè)隊(duì)音色的豐富和完善
古典主義時(shí)期的作曲家也在音色方面投入越來(lái)越多的注意力。
古典管弦樂(lè)隊(duì)的出現(xiàn)代表了音色方面的最清晰的設(shè)計(jì)。
這一時(shí)期管弦樂(lè)隊(duì)的標(biāo)準(zhǔn)化形成了后來(lái)交響樂(lè)管弦樂(lè)隊(duì)的基礎(chǔ)。
古典管弦樂(lè)隊(duì)的基礎(chǔ)仍然是巴洛克時(shí)期的一組弦樂(lè)樂(lè)器：被分為兩組的小提琴，第一小提琴和第二小提琴;中提琴和大提琴，和一些低音樂(lè)器在底八度的音區(qū)演奏與大提琴同樣的旋律。
在古典時(shí)期的交響樂(lè)隊(duì)中，木管樂(lè)器和銅管樂(lè)器被指定為確定的角色。
伴隨著弦樂(lè)器作為整個(gè)樂(lè)隊(duì)的框架，木管樂(lè)器被加入;在高音區(qū)，兩支長(zhǎng)笛，兩支雙簧管和兩支單簧管;在低音區(qū)，是低音管。
這些樂(lè)器通過(guò)演奏一定的旋律和其他的段落來(lái)表現(xiàn)“令人愉快的變化”;每一種木管樂(lè)器提供它自身獨(dú)特的音色并參與經(jīng)過(guò)仔細(xì)安排的各種音色的結(jié)合當(dāng)中。
銅管樂(lè)器在中音區(qū)被加入。
法國(guó)號(hào)和打擊樂(lè)器的功能絕大多數(shù)是為了給主要和聲提供固定的支撐。
唯一經(jīng)常使用的打擊樂(lè)器是定音鼓，它經(jīng)常與銅管樂(lè)器一起使用。
從巴洛克到古典主義時(shí)期管弦樂(lè)隊(duì)最大的改進(jìn)就是靈活性――音色的靈活性以及節(jié)奏和力度的靈活性。
管弦樂(lè)現(xiàn)在已經(jīng)變成了最微妙的和萬(wàn)能的音樂(lè)資源，使得作曲家能夠最大程度地運(yùn)用并開(kāi)發(fā)。
結(jié)語(yǔ)
興起于1750年的古典主義音樂(lè)距今已有250多年，它不僅是一個(gè)歷史時(shí)期的音樂(lè)潮流，而且對(duì)于全人類音樂(lè)文化發(fā)展起了巨大、深遠(yuǎn)的影響，它是人類藝術(shù)文化的精品，它自身散發(fā)著巨大的藝術(shù)魅力。
[3]它為以后的音樂(lè)發(fā)展提供了基礎(chǔ)和依據(jù)。
古典主義是18世紀(jì)各種知識(shí)潮流的最后綜合。
這種純凈而明朗的藝術(shù)的中心主題是人――衡量一切事物的標(biāo)準(zhǔn)，一個(gè)有理性的人，在一個(gè)有秩序的世界中應(yīng)付他的命運(yùn)。
這個(gè)世界的外表是大自然的美麗，它的內(nèi)部法則是理性的明晰。
古典主義大師在情感和理性、心靈和思潮之間取得了完美的平衡，如此精致的均衡在生活和藝術(shù)中都不多見(jiàn)。
參考文獻(xiàn)：
[1]唐納德杰格勞特、克勞德帕利斯卡:《西方音樂(lè)史》，人民音樂(lè)出版社，2001年4月版。
[2]保羅亨利朗:《西方文明中的音樂(lè)》，貴州人民出版社，2001年3月版。
[3][德]汗斯亨利希埃格布雷特：《西方音樂(lè)》，湖南文藝出版社，2005年1月版。
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